K7 Productions est une structure artistique suisse qui assure la production des formes scéniques/performatives de Tomas Gonzalez et Igor Cardellini, ainsi que celle des projets du collectif BALESTRA | CARDELLINI | GONZALEZ.

TOMAS GONZALEZ s’est formé en Lettres à l’Université de Lausanne et en théâtre à la Manufacture-HEARTS, école dans laquelle il enseigne depuis 2017 et propose avec Anne Pellois une histoire sensible du jeu d’acteur. Sa recherche se concentre sur les procédés de copie, d’imitation et de réactivation. Il travaille par ailleurs avec Jérôme Bel, Milo Rau, Yan Duyvendak, Stefan Kaegi, Mohammad Al Attar, Sara Leghissa et Emilie Charriot, en tant que comédien ou collaborateur artistique.

IGOR CARDELLINI a suivi un parcours universitaire en anthropologie, sociologie et sciences politiques à l’Université de Lausanne. Ses recherches portent sur les relations de pouvoir établies et la manière dont les dispositifs performatifs permettent leur mise en question et ouvrent des pistes vers leur subversion. Il écrit pour plusieurs journaux suisses, et il est membre du comité du festival Belluard Bollwerk. En 2022-23, il sera résident de l’Istituto Svizzero à Rome. Au travers de perspectives queer, il y explorera les figures humaines monstrueuses et les dimensions politiques du corps, en s’inspirant de la statuaire romaine.

Après un Bachelor en théâtre à la Manufacture-HEARTS, REBECCA BALESTRA a commencé à développer ses propres créations de poésie slamée. D’abord avec Flashdanse, puis Tropique, Show Set, Piano bar et prochainement Olympia, tous des soli. Autrice invitée du collectif Bern ist überall, elle est notamment la lauréate en 2013 du prix d’écriture dramatique Studer/Ganz. En tant qu’interprète, elle collabore avec le collectif tg STAN et les metteur.e.s en scène Marion Duval, Anne Bisang, Michèle Pralong, Natacha Koutchoumov, Mathieu Bertholet, Manon Krüttli et Jean Liermier.

Depuis 2019, le collectif BALESTRA | CARDELLINI | GONZALEZ travaille au sein du COLECTIVO UTÓPICO avec les artistes brésiliens Felipe de Assis et Rita Aquino – curateurs du festival FIAC Bahia – ainsi que les Argentines Paula Barò et Marina Quesada, artistes et fondatrices de la plateforme de résidences LODO.

Un Spectacle

L’Âge d’or

Jérôme Bel

Showroom

El Viaje

Performance telling #2

Performance telling #1

Self-help

O.V.N.I.

Je m’appelle Tomas Gonzalez et nous avons 60 min.

La Ménagerie de Verre, Paris, FR
28.10.22 29.10.22
Théâtre Vidy-Lausanne, CH
7.12.22 17.12.22
Théâtre St-Gervais, Genève
24.1.23 29.1.23
Vooruit, Gand (work in progress)
4.7.20
4.00 pm / Woodrow Wilsonplein
Free / Reservations : info.k7prod@gmail.com
Théâtre de Vidy-Lausanne
19.6.21 10.7.21
KANAL-Centre Pompidou
6.7.20
12.00 pm / Entry @ Quai de Willebroeck 7
Free / Reservations : info.k7prod@gmail.com
Vooruit, Gand
24.9.21 25.9.21
Festival Bonus, Théâtre de Poche, Hédé
24.8.21 27.8.21
Festival de Marseille, FR
29.6.22 2.7.22
Santarcangelo festival, IT
13.7.22 16.7.22
Théâtre de Vidy-Lausanne, CH
25.3.22 14.5.22
Noorderzon | Festival of Performing Arts & Society, Groningue, NL
23.8.22 27.8.22
NEXT Arts Festival | La Rose des Vents, Lille, FR
17.11.22 19.11.22
NEXT Arts Festival | Kunstencentrum BUDA, Courtrai, BE
24.11.22 26.11.22
Les Subs, Lyon, FR, en partenariat avec le Centre culturel suisse, Paris, FR
11.1.23 14.1.23
Baltoscandal, Rakvere, EE
7.7.22 9.7.22
La Bâtie - Festival de Genève, CH
6.9.22 10.9.22
Biennale Internationale des Arts Vivants Toulouse, FR
5.10.22 8.10.22
Fierce Festival, Birmingham, UK
14.10.22 16.10.22
Le Maillon, Strasbourg, FR
18.3.23 2.4.23
Théâtre Vidy-Lausanne
16.6.22 25.6.22
Théâtre de Vidy-Lausanne
19.5.21 29.5.21
La Bâtie-Festival de Genève
8.9.21 12.9.21
Kinneksbond Centre Culturel Mamer, LU
13.10.22 15.10.22
Teatro Municipal do Porto, PT
24.3.23 25.3.23
Les deux scènes - Besançon, FR
22.4.23 23.4.23
Festival de la Cité, Lausanne
10.7.21 11.7.21
FIBA - Buenos Aires, AR
2.3.22 3.3.22
Festival de la Cité, Lausanne
6.7.21 11.7.21
FIBA, Buenos Aires
2.3.23 3.3.23
LIFT, London
25.2.21

K7

Performance telling #2

2021, 50 min

Un collectif transmet des spectacles du programme d’un lieu hôte à des publics qui n’ont pas pu y assister ou souhaitent en découvrir des versions alternatives. Ce protocole parasite voit quatre artistes partager chacun·e une restitution dans un format libre. À mesure que les propositions se juxtaposent, se construit un dialogue entre les formes et leur rapport à l’original. Se dessine alors ce qui nous sépare et la question d’un langage, d’une compréhension commune du monde.

Performance telling est un projet du Colectivo utópico, qui réunit sept artistes d’Argentine, du Brésil et de Suisse.
Issu·e·s de domaines différents, i·elles s’attachent à questionner ensemble la manière dont nos sociétés Nord-Sud sont façonnées par des utopies passées et actuelles et proposent des micro-expériences performatives qui déplacent le regard vis-à-vis du quotidien et permettent d’éprouver des manières alternatives d’être ensemble.

 
Prochaines dates :

Conception : Colectivo utópico // Rita Aquino, Rébecca Balestra, Paula Baró, Igor Cardellini, Felipe de Assis, Tomas Gonzalez, Marina Quesada
Collaboration artistique et jeu : Elie Autin, Ntando Cele, Maryam Ghasemnezhad, Dominique Gilliot, Tianyu Gu, Camille Legrand, Pierre Piton, Agathe Raboud, Rosie Sommers
Assistanat à la mise en scène : Ludmilla Reuse
Administration : Sarah Gumy
Soutiens : Fondation Jan Michalski, Fondation Leenaards
Production : K7 Productions, Festival de la Cité

Dates passées :
7-11.7.21 Festival de la Cité, Lausanne, CH

(ENG)
Four artists are each given free rein to do remakes of a hosting venue's programme. As more and more pieces come together, a dialogue forms between the imitation and its relationship to the original pieces. What then becomes discernible is what divides us and the idea of a common language, as well as a shared understanding of the world.